heterotopo

La composición de las figuras plasmadas sobre listones monocromáticos trazados, muestra el juego de texturas de la artista, en donde existe la combinación del óleo y de matices cambiantes, que expresan un sentido de nostalgia y melancolía por el pasado.
Se pueden apreciar en los cuadros la versatilidad de la técnica usada por Ramal. Luís Othón Villegas (autor del texto de la exposición) describe como esta técnica se contrapone con la experimentación para descubrir “un punto neutral entre la pintura y el arte del objeto”, y que le da a éste, la apariencia de una memoria perdida del pasado, de un sueño encapsulado en el surrealismo.

Dentro de este universo cambiante elaborado por Ramal, encontramos figuras acrílicas que nos transportan a recuerdos de infancia, tal como el cuadro de la bata de mago, o recuerdos más “pasionales, sentimentales y de tristeza” (Luís Othón Villegas) como el cuadro negro titulado “Luto” , el único cuadro sin figura alguna, que expresa un sentido del vacío del alma o de las memorias olvidadas y borradas. La pasión intensa de los cuadros también se vuelve táctil, como lo muestra en un cuadro rojo empapado con una mano “sangrienta”. La tristeza se evoca en los tintes grises que se esparcen en los cuadros de Ramal, dando al espectador un “lenguaje directo” (Luís Othón Villegas) de su significado.

Las piezas forman parte de una “introspección psicológica”, en donde son representadas imágenes colectivas que evocan un sentido de “búsqueda personal por la experimentación visual” (Luís Othón Villegas), en donde uno es capaz de adentrase en la mente de la artista y de compartir esos sentimientos encontrados de remordimiento y esperanza una vez ocultos, secretos y ahora expuestos de manera pictórica y desenmascarada a los seres que la descubren.