heterotopo

Entre lo más destacable que hay en esta exposición es lo que incluso se nos sugiere desde el principio: la calidad del arte cubano por su característica vanguardista. En esta exposición el arte no está peleado con el folklor e idiosincrasia del pueblo cubano, por el contrario, parecieran ser necesarias, dependientes y estar sumamente relacionadas.
Obra tras obra puedes darte cuenta de las diversas temáticas que se expresan de manera auténtica y propositiva, y que te remiten a las cuestiones sociales, políticas, económicas y artísticas de la isla.

Incluso más que un espacio para la libertad de expresión, en la que se pudieran plasmar conformidad o resistencia, podemos encontrar un espacio en el que simple y sencillamente se ve plasmada lo que se vive y se siente, sin tener la intención de evidenciar posturas o ideologías.
Confluencias es sin duda una exposición que nos acerca a Cuba, este auténtico país, que nos acerca a su realidad; un país latinoamericano con controversias, que al final de cuentas coincide en esas características con el nuestro.

Ficha Técnica:

Curaduría: Juanito Delgado Calzadilla

Museo de Arte de Zapopan
Sala Juan Soriano y Sala Luis Barragán
Del 18 de Enero al 24 de febrero 2008

Lo que debería ser un espacio en blanco, porque la “belleza” de la ciudad depende de ello se torna en el lienzo que prestará su blancura para la expresión de una mente con un amplio deseo de ser escuchada,

En la oscuridad de la noche el artista que, nunca será reconocido por lo ilícito del acto de pintar las paredes de las calles, abre su mente y utiliza el espacio más libre que existe para expresar sus sentimientos y sus pensamientos. Convirtiendo así lo que era una insulsa barda blanca en una obra de arte que refleja su sentir e igualmente importante, su pensar.

Los rostros que muestra con colores blancos y anaranjados, reflejan a mi interpretación las caras de las personas que pasan todos los días por esas calles de una ciudad tan ocupada en sus problemas que no piensa en los demás; la felicidad de algunos contrastada con la tristeza de otros.

Que mejor lugar para exponer estos sentimientos, que la calle donde cualquier persona puede verlo sin tener que ir a un lugar específico en el que otra persona te dice lo que es arte y lo que no. Los colores que utiliza este artista desconocido en su obra, tiene ese contraste que hace resaltar más los rostros y el movimiento constante de la ciudad mostrado por esas olas azules.

Para mi las obras de arte más sinceras y públicas que hay son los graffitis, solamente reprimidos por la ilegalidad de su realización en los muros de la ciudad, son las reproducciones más fieles del sentir de los jóvenes que habitan y viven en el mundo urbano.

Pedro H. García Arias

Tuve la oportunidad de presenciar la galeria de arte de Humberto Baca llamada "Grabados al Alimón" que se se presenta en uno de los centros comerciales mas exclusivos de la ciudad, mejor conocido como plaza Galerias. Hay un total de 10 obras en exhibición muy interesantes, no me gustaria limitar a una sola obra mi critica si no extenderla hacia todas.

Me llamó mucho la atención los trazos con los que estan realizadas estas obras de arte, son trazos bruscos, trazos que buscan llamar la atencion y que por supuesto logran el objetivo por su fuerza que tienen. La mayoria de los cuadros presentados tienen esta tecnica de dibujo, parecen hechos con lapiz, sin embargo analizando bien la obra no es asi.

No es una tecnica que se ve facil de realizar, mucho menos son cuadros que cualquier artista puede llevar acabo, se denota una tecnica trabajada de años, se necesita incluso ¿porque no? una porsion de talento para poder realizar estas obras que sin duda llenan el ojo de quien las contempla.